虚轮绚采千门外，窗眼渗光金箔碎。
渴龙滴水续铜壶，檐马呼风摇玉佩。
宫车声远翠幌幽，珠帘闲却珊瑚钩。
眉山两点亦何有，中锁万斛相思愁。
蜀罗蜜炬光明灭，红泪难溅守宫血。
遥夜春寒听晓钟，角声满地梨花雪。
这是一首诗，其作者不明。但是我可以对其进行简要的赏析。 首句“虚轮绚采千门外”，从门外写起，大气磅礴。古人于京城千门万户之外，以天门、虚轮等词形容。此句中“虚轮”即虚廓、宽大之意，借以渲染京城气象。再言“绚采”，绚采即五色相间，此指京城繁华，为帝王将相所居之地。“千门”，极言其门多，也即其居处之广。一个“外”字，更见其居处之高峻，令人想见其金碧辉煌的楼阁台榭环立于城之四方的气象。 “窗眼渗光金箔碎”句，又通过描绘窗眼的光来表现帝王的居处之富丽。窗户上有金箔装饰，本就金碧辉煌，洒满金光；何况又是“渗光”呢？仿佛连天上的星星也反射进来，熠熠生辉。一个“渗”字，用得新奇，仿佛窗眼上涂了一层油质，光线便一点点透射下来。而金光洒地，又给封闭的室内带来成熟丰收的秋天的气息，使居者更添欣喜之情。 “渴龙滴水续铜壶”至“中锁万斛相思愁”这几句，作者运用一系列美好的形象以唤起读者的想象。这一系列形象是：“渴龙滴水”、“檐马摇玉”、“宫车过处”、“珠帘闲却”、“眉山两点”、“蜀罗蜜炬”、“红泪难溅”、“遥夜春寒”、“角声满地”、“梨花雪”。这些形象是渴而滴水、檐间相鸣、宫车过处、珠帘闲卷、蛾眉两点、蜀罗上燃烧的烛炬等等，而它们又组成了一幅幅连续的画面。它们都从不同角度刻画了帝王的室内环境的富丽和作者特有的思君之情。由于诗句的表层结构是以并列关系连接的，往往在同一位置上出现两个词或短语，从而形成视觉形象上的对峙。如“渴龙”与“檐马”、 “眉山”与“蜀罗”，它们产生一种相互映衬、强调的作用。读者透过这些对峙的形象可以感受到思妇的心灵世界。 诗的结尾两句：“蜀罗蜜炬光明灭，红泪难溅守宫血。”与前面的思妇的形象相一致，都是从室内形象的角度表现人物的相思之情。“蜀罗蜜炬光明灭”是说燃烧尽的烛炬贴在蜀罗上发出微弱的光，在室内显得特别明亮。“红泪难溅守宫血”则写思妇伤心流泪，泪珠凝结成红色，但难以像传说中那样化为守宫血飞溅开来。两句中蕴含着丰富的情感内涵。“蜜炬”有“红泪”的说法，一方面暗合时令——夜间；另一方面也暗含着思妇的处境——孤苦无告。“守宫”二字则暗示着思妇青春难驻、红颜易老、独守空房的身世之慨。“蜀罗”则使人想到织锦刺绣的劳苦。“光明灭”与“蜀罗蜜炬光明灭”相呼应，暗示着思妇因相思而夜不成眠的情景。 这首诗运用了多种表现手法。首先是以动衬静的手法。“宫车声远”、“珠帘闲却”等句以声音和形象来衬托室内的寂静。“遥夜春寒”以晓钟声衬托夜的寂静。“梨花雪”以梨花满地衬托夜的洁白。其次是以景衬情。“虚轮绚采”以京城繁华景象衬托思妇的孤寂凄清之情。“蜀罗蜜炬光明灭”以锦绣蜀罗和明亮烛光衬托思妇夜间独坐时的凄清孤寂之感。最后是语言优美凝炼。如“窗眼渗光金箔碎”、“眉山两点亦何有”等句，既准确描绘形象，又富有情味。 总的来说，这首诗通过描绘京城宫殿的富丽和思妇的形象来表现人物的相思之情，情感细腻真挚。语言优美凝炼，运用多种表现手法，如以动衬静、以景衬情等。整首诗给人以清丽、幽婉之感。